![\"\"](\"https:\/\/noticiasmercedinas.com\/site\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/PEDEMONTE-e1744055829906.jpg\")
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El 29 de marzo, <\/span>Pro Arte Mercedes – Centro de Egresados del Colegio Nacional \u201cFlorentino Ameghino\u201d <\/b>inaugur\u00f3 su temporada 2025, coincidente con los <\/span>75 a\u00f1os de su fundaci\u00f3n.<\/b><\/p>\n El prop\u00f3sito de quienes crearon el<\/span> Centro<\/b> fue <\/span>\u201crealizar una obra de extensi\u00f3n cultural que tenga por asiento el auditorio del Colegio, pero destinada al p\u00fablico en general\u2026\u201d<\/i><\/b> como reza el primer punto del acta de creaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n El objetivo primordial fue cumplido con creces. La instituci\u00f3n trascendi\u00f3 el \u00e1mbito local, con la presencia de artistas nacionales e internacionales de renombre, que actuaron de manera ininterrumpida.<\/span><\/p>\n El primer concierto del a\u00f1o, cont\u00f3 con la participaci\u00f3n del joven y destacado pianista <\/span>Franco Pedemonte<\/b>, que present\u00f3 la historia de uno de los instrumentos musicales m\u00e1s nobles: el<\/span> piano.<\/b> Bajo el t\u00edtulo <\/span>\u201cUn viaje del Barroco hacia el Romanticismo\u201d<\/i><\/b> elabor\u00f3 un meticuloso an\u00e1lisis de los instrumentos que antecedieron su aparici\u00f3n, ilustr\u00e1ndolo con obras musicales escritas para ellos.<\/span><\/p>\n El Clave o clavec\u00edn<\/b><\/p>\n Al igual que el piano, es un instrumento de cuerda y con teclado, pero la diferencia entre uno y otro est\u00e1 en la forma de pulsar esas cuerdas. Aparece en el siglo XV y tuvo su auge en el Barroco<\/span><\/p>\n El compositor elegido para ejemplificar este instrumento fue <\/span>Dom\u00e9nico Scarlatti <\/b>(1685 \u2013 1757) cuya habilidad de int\u00e9rprete y compositor lo posiciona como una de las figuras destacadas del per\u00edodo mencionado.\u00a0<\/span><\/p>\n Sonata K. 322 de Dom\u00e9nico Scarlatti<\/b>\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n Franco Pedemonte<\/b> abord\u00f3 la obra de manera exquisita. Su toque perfecto cautiv\u00f3 al oyente con sus intrincados y deslumbrantes pasajes de teclado, imprimi\u00e9ndole el toque justo para la obra que fluy\u00f3 naturalmente, de una secci\u00f3n a otra, mostrando la belleza mel\u00f3dica y los contrastes din\u00e1micos de esta sonata encantadora.<\/span><\/p>\n El Fortepiano<\/b><\/p>\n El segundo compositor elegido fue <\/span>Mozart <\/b>(1756 \u2013 1791) considerado como uno de los m\u00e1ximos exponentes del clasicismo vien\u00e9s y unos de los mayores genios de la historia de la m\u00fasica, que marca la transici\u00f3n que representa el primer esplendor del <\/span>fortepiano: <\/b>instrumento musical de cuerda percutida con teclado,\u00a0 intermedio entre el clavicordio y el piano del siglo XIX.<\/span><\/p>\n Sonata K.331 de Mozart<\/b><\/p>\n Compuesta en 1783, se compone de tres movimientos separados: <\/span>1. Andante grazioso, 2.<\/b> Menuetto\u00a0 3. \u201cAlla Turca\u201d. <\/b>Fue interpretada p\u00fablicamente por primera vez, en abril de 1784, por el propio Mozart.<\/span><\/p>\n El int\u00e9rprete mostr\u00f3 su depurada t\u00e9cnica en el abordaje de la obra. El sonido perlado y limpio de los distintos pasajes reflej\u00f3 las atractivas melod\u00edas y la ejecuci\u00f3n de las variaciones mostr\u00f3 su ductilidad para sortear las dificultades que la partitura presenta.<\/span><\/p>\n El tercer movimiento de la Sonata, compuesto baj\u00f3 la forma rond\u00f3, es probablemente una de las piezas m\u00e1s populares de la m\u00fasica y conocido como <\/span>\u201cMarcha Turca\u201d,<\/b> por guardar relaci\u00f3n con las marchas de los jen\u00edzaros que se escuchaban en la \u00e9poca.<\/span><\/p>\n Franco Pedemonte<\/b> abord\u00f3 el \u00faltimo tramo de la pieza, no solo con una notable nitidez sonora, sino con\u00a0 un equilibrio r\u00edtmico perfecto que puso en evidencia la calidad de su interpretaci\u00f3n.<\/span><\/b><\/p>\n El Piano del Romanticismo<\/b><\/p>\n Popularizado a partir de 1820 se convirti\u00f3 en el elemento indispensable, no solo en las salas de conciertos, sino en los grandes salones de la burgues\u00eda.<\/span><\/p>\n Para este per\u00edodo el artista<\/span> seleccion\u00f3 a dos m\u00fasicos de la \u00e9poca: <\/span>Mendelssohn y Chopin<\/b><\/p>\n Mendelssohn: Capricho op. 33 N\u00b01<\/b><\/p>\n El t\u00e9rmino<\/span> Capricho<\/i><\/b> comenz\u00f3 a aplicarse en el siglo XVII. Durante los siglos XVIII y XIX, se utiliz\u00f3 para denominar un tipo de pieza instrumental virtuosista, corta y espectacular.<\/span><\/p>\n Si bien el nombre sugiere un estilo libre, b\u00e1sicamente la obra comienza con una introducci\u00f3n lenta con car\u00e1cter de improvisaci\u00f3n: \u201c<\/span>Adagio, quasi Fantasia\u201d <\/i><\/b>para luego progresar hacia un clima m\u00e1s v\u00edvido.<\/span><\/p>\n Franco Pedemonte, <\/b>a trav\u00e9s de un notable fraseo acompa\u00f1ado de los matices apropiados, comunic\u00f3 la profundidad de la pieza, combin\u00e1ndolos con una gran maestr\u00eda t\u00e9cnica de la que hizo gala en los pasajes m\u00e1s comprometidos de la obra, brindando una versi\u00f3n que fue ovacionada por la sala.<\/span><\/p>\n Chopin: Berceuse<\/b><\/p>\n Palabra francesa que equivale a <\/span>Canci\u00f3n de Cuna<\/b>. Se comprenden claramente sus caracter\u00edsticas de estilo: melod\u00eda tierna, llena de afecto y sencillez. El acompa\u00f1amiento es siempre sobre un ritmo que da idea del suave balanceo de una cuna.<\/span><\/p>\n La ejecuci\u00f3n de la obra fue uno de los momentos m\u00e1s altos del recital.<\/span> El int\u00e9rprete hizo gala de una musicalidad refinada, graduando los matices, con incre\u00edbles y delicados <\/span>pianissimos<\/i><\/b>, creando un clima intimista de gran nivel.<\/span><\/p>\n Scherzo N\u00b0 2 op. 31<\/b><\/p>\n En el final del programa, el scherzo mostr\u00f3 la destreza pian\u00edstica del ejecutante, que combin\u00f3 virtuosismo con una profunda emocionalidad, fundada en la transparencia del toque y su ductilidad expresiva para conectar emocionalmente al p\u00fablico con una obra \u00fanica que transmite sentimientos de amor y desesperaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n Fuera de programa se escuch\u00f3 el <\/span>Nocturno N\u00b020 en do menor de Chopin<\/b>.<\/span><\/p>\n El inicio de la temporada 2025 de <\/span>Pro Arte Mercedes<\/b> tuvo una apertura deslumbrante.<\/span><\/p>\n Franco Pedemonte<\/b> es un artista excepcional que demostr\u00f3, no solo sus dotes pian\u00edsticas, sino un profundo sentido pedag\u00f3gico que transform\u00f3 su presentaci\u00f3n en una\u00a0 Master Class<\/em> coronada por el aplauso del p\u00fablico.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u25a0 Present\u00f3 la historia de uno de los instrumentos musicales m\u00e1s nobles: el piano. 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