{"id":53256,"date":"2020-09-18T09:31:02","date_gmt":"2020-09-18T12:31:02","guid":{"rendered":"https:\/\/noticiasmercedinas.com\/site\/?p=53256"},"modified":"2020-09-18T09:49:53","modified_gmt":"2020-09-18T12:49:53","slug":"jimi-hendrix-50-anos-sin-el-mejor","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/noticiasmercedinas.com\/site\/2020\/09\/18\/jimi-hendrix-50-anos-sin-el-mejor\/","title":{"rendered":"Jimi Hendrix: 50 a\u00f1os sin el mejor"},"content":{"rendered":"

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Hace 50 a\u00f1os mor\u00eda Jimi Hendrix<\/strong>. Un m\u00fasico y compositor, guitarrista, genial, que a\u00fan hoy en d\u00eda es influencia de muchos o de casi todos los que quieren meter distorsi\u00f3n en la guitarra, o simplemente animarse a buscarle un sonido a las 6 cuerdas enchufados.<\/p>\n

El m\u00fasico negro, junto a la Jimi Hendrix Experiencie grab\u00f3 en una \u00e9poca dif\u00edcil para su raza, a fines de los 60, varias de las mejores canciones del rock y version\u00f3 otras. Y es, justamente, uno de los m\u00fasicos m\u00e1s versionados.<\/p>\n

Fue protagonista de Woodstock y del flower power, encendi\u00f3 su guitarra y la estall\u00f3 en escena, la clav\u00f3 en los bafles, grab\u00f3 el himno norteamericano y sus canciones son inmortales. Toc\u00f3 contra la guerra, trascendi\u00f3 a los grandes con un sonido \u00fanico.<\/p>\n

La prestigiosa revista Rolling Stone<\/em> posicion\u00f3 sus tres discos (\u201cAre You Experienced\u201d, \u201cAxis: Bold as Love\u201d y \u201cElectric Ladyland\u201d) entre los 100 mejores discos de la historia y a \u00e9l como el mejor guitarrista y sexto mejor artista de todos los tiempos.<\/p>\n

Los m\u00fasicos mercedinos tambi\u00e9n se han visto influenciados. Algunos de ellos muy atra\u00eddos por el sonido que Hendrix gener\u00f3. Y NOTICIAS MERCEDINAS consult\u00f3 a algunos guitarristas al respecto.<\/p>\n

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Carlos \u201cLarry\u201d La Regina
\n<\/strong>\u201cCon Hendrix tengo algo especial, m\u00e1s all\u00e1 del lugar totalmente merecido que lo ha puesto el p\u00fablico como alguien que revolucion\u00f3 el sonido y el modo de tocar la guitarra. Yo lo escuch\u00e9 por primera vez cuando me compr\u00e9 un casette en Disco Libra<\/em> a los 15 a\u00f1os m\u00e1s o menos… era un compilado de hits. Y si bien para esa \u00e9poca obviamente su influencia ya estaba sonando en muchos guitarristas, yo no hab\u00eda escuchado mucha m\u00fasica, as\u00ed que para m\u00ed fue como escuchar algo totalmente nuevo. Me gust\u00f3 mucho y ese casette lo gast\u00e9. Luego verlo en vivo cada vez que pasaban algo por la tele tambi\u00e9n era un viaje… Creo que adem\u00e1s de influenciar a muchos guitarristas, la obra de Hendrix dispar\u00f3 distintos caminos o incluso estilos. Desde ese sonido de Stratocaster \u00fanico que hoy en d\u00eda se escucha por todos lados, a cosas m\u00e1s heavys o psicod\u00e9licas o incluso el concepto de improvisaci\u00f3n en el rock. Como si cada tema hubiese dejado plantada una semillita que luego tom\u00f3 forma para diversos lados. Me gusta mucho su experimentaci\u00f3n y su producci\u00f3n de los temas en estudio. Algunas de sus letras tambi\u00e9n tienen un mensaje con el que me identifico. Para m\u00ed fue un gran m\u00fasico, artista, guitarrista\u201d.<\/p>\n

\u00bfUn tema? Dif\u00edcil elegir un solo tema… pero siempre me gust\u00f3 mucho la parte de guitarra del cover que hizo de Dylan, \u201cAll along the wachtower<\/span><\/a><\/strong>\u201d<\/p>\n

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Sebasti\u00e1n \u201cFlaco\u201d Cirillo
\n<\/strong>\u201cPara m\u00ed Jimi fue el m\u00fasico que tom\u00f3 la guitarra el\u00e9ctrica y se dio cuenta que era un nuevo instrumento, que no era simplemente una guitarra que sonaba m\u00e1s fuerte. Si bien hay antecedentes e influencias creo que fue quien resalt\u00f3 esa cualidad del instrumento, todo ese feedback y sonidos retorcidos que sal\u00edan de ah\u00ed, realmente se siente como \u201ctoca la electricidad\u201d oscilando entre las cuerdas y los mics de la guitarra. Lamento much\u00edsimo lo fugaz de su paso por este mundo por toda la m\u00fasica que nos perdimos, me lo imagino explorando las nuevas tecnolog\u00edas y t\u00e9cnicas de estudio que surgieron luego. Me lo imagino siempre como buscando la m\u00fasica del futuro. El tipo construy\u00f3 su propio estudio, que casi no disfrut\u00f3, porque no toleraba las limitaciones de los estudios comerciales, cuando no era com\u00fan que un m\u00fasico tenga un estudio. Para m\u00ed es una influencia important\u00edsima y cuando me pongo a retorcer sonidos con mi guitarra siento que viene y me da una palmadita en la espalda. Despu\u00e9s est\u00e1 el lado sensible, expresivo de como pulsaba cada nota, pero eso te lo dejo para los guitarristas m\u00e1s normales. Un genio\u201d.<\/p>\n

\u00bfUn tema?<\/strong> Todo el disco \u201cAre you experienced<\/a><\/strong><\/span>\u201d ser\u00eda mi tema favorito con momentos de picos psicod\u00e9licos como \u201cThird Stone from the sun<\/a><\/strong><\/span>\u201d que son mi debilidad pero si tengo que elegir un tema que me eriza la piel es \u201cHey Joe<\/a><\/strong><\/span>\u201d.<\/p>\n

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Gustavo Zoni
\n<\/strong>\u201cHendrix es uno de los m\u00fasicos m\u00e1s influyentes de los \u00faltimos 50 a\u00f1os. El revolucion\u00f3 la manera de tocar la guitarra. En lo personal creo que Jimi Hendrix fue la persona que modific\u00f3 la m\u00fasica desde su aparici\u00f3n, hubo un antes y un despu\u00e9s de Jimi, sobre todo el protagonismo que le dio al instrumento, no solo con los efectos de sonido (que fueron realmente bastante innovadores en su \u00e9poca), sino que adem\u00e1s la forma de tocar y la naturalidad con que lo hac\u00eda (la guitarra parec\u00eda una extensi\u00f3n de su cuerpo) sus composiciones, los tonos que lograba, en fin lo cambi\u00f3 todo, al menos de la forma en que se ven\u00eda haciendo y no solo eso, sino que lo hizo en un momento en donde hab\u00eda una gran variedad de artistas muy grosos como Cream, Fleetwood Mac, The Beatles, The\u00a0 Rolling Stones, Janis Joplin, Led Zeppelin, Johnny Winter, The Doors, The Who, Grateful Dead, entre otros. Fusion\u00f3 varios estilos como el blues, el rock, el g\u00f3spel, la m\u00fasica negra y logr\u00f3 un estilo y un sonido \u00fanico. Particularmente creo que una de las cosas que m\u00e1s influy\u00f3 en m\u00ed a la hora de tocar fue el sonido que lograba en vivo con los amplis al palo y su strato, y la manera que ten\u00eda de improvisar en los shows\u201d.<\/p>\n

\u00bfUn tema?<\/strong> Es muy dif\u00edcil recomendar solo un par de canciones de Hendrix para conocerlo. Pero para arrancar recomendar\u00eda dos temas: \u201cFire<\/a><\/strong><\/span>\u201d y \u201cThe wind cries Mary<\/a><\/strong><\/span>\u201d, del primer \u00e1lbum de estudio \u201cAre you experienced\u201d y dos temas m\u00e1s \u201cIf six was nine<\/a><\/strong><\/span>\u201d y \u201cBold as love<\/a><\/strong><\/span>\u201d del segundo \u00e1lbum de estudio.<\/p>\n

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Joaqu\u00edn Romero<\/strong>
\n\u00abPara m\u00ed Hendrix es una manifestaci\u00f3n art\u00edstica en plenitud. No es solo un guitarrista sino que es un transmisor conectado a lo visceral del rock. Adem\u00e1s de ser precursor de todo lo que vino despu\u00e9s. A partir de Hendrix la guitarra fue el instrumento dominante del rock, sin guitarras no hay rock. Lo que m\u00e1s me gusta es c\u00f3mo desarrolla las bases, las armon\u00edas de sus canciones son diferentes a todo, los ligados y el groove que emana son salvajemente elegantes. Hay que escucharlo a Hendrix y ya est\u00e1. Es para hablar 10 horas sobre \u00e9l, pero poniendo un tema se puede resumir todo\u00bb.<\/p>\n

\u00bfUn tema?<\/strong> Los temas que m\u00e1s me gustan son \u201cBold as love<\/a><\/strong><\/span>\u201d, \u00abThe wind cries Mary<\/a><\/strong><\/span>\u00bb y \u00abLittle wing<\/strong><\/a><\/span>\u00ab.<\/p>\n

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Gustavo Florella<\/strong>
\n\u201cJimi Hendrix es el vendaval sonoro incontrolable el\u00e9ctrico e irresistible, que entr\u00f3 en mi vida en la pre adolescencia de la mano de un disco sin tapa que alguien me cedi\u00f3 entre muchos otros. Fue solo ponerlo y sentir ese equilibrio con el universo con tal intensidad que nunca m\u00e1s me alej\u00e9 de \u00e9l. Ya est\u00e1 dicho pero vale recordarlo: Jimi puso la guitarra en Technicolor, la \u00abelectrific\u00f3\u00bb, la transform\u00f3 en un medio de expresi\u00f3n tal que muchas veces no sabemos con certeza c\u00f3mo es que suena as\u00ed pero siempre nos transmite el mensaje que \u00e9l ten\u00eda para darnos. Con las mismas herramientas que sus contempor\u00e1neos construy\u00f3 un discurso sonoro nunca antes escuchado. Jim Marshall dec\u00eda que \u00e9l no le daba equipos gratis a nadie porque hasta Hendrix pagaba los suyos. A nadie le qued\u00f3 tan bien una guitarra el\u00e9ctrica colgada como a \u00e9l, su sola imagen inspir\u00f3 e inspira a tantos m\u00fasicos y no m\u00fasicos como pocos. Demostr\u00f3 que pod\u00eda dominar el ruido y transformarlo en expresi\u00f3n el\u00e9ctrica conectada directamente al sistema nervioso de una generaci\u00f3n, la del verano del amor y la paz que usaron su guitarra como uno de sus estandartes. Fue un artista con una sensibilidad tal que lo llev\u00f3 a trabajar incansablemente para lograr expresar esas ideas musicales incre\u00edbles que nos dej\u00f3, aunque el siempre crey\u00f3 que no lo lograba. Su forma de construir los acordes genera un sonido que remite a \u00e9l y solo a \u00e9l, tan as\u00ed que los acordes mayores 7\/9# son llamados \u00abacordes Hendrix\u00bb. El sonido de su guitarra es terriblemente actual lo cual no pasa con sus contempor\u00e1neos. Su discograf\u00eda evolucion\u00f3 de manera exponencial en 3 a\u00f1os habiendo generado 4 discos oficiales de los cuales s\u00f3lo estuvo conforme con el tercero \u00abElectric ladyland\u00bb, que fue producido como \u00e9l quer\u00eda, y al estudio que se construy\u00f3 lo llam\u00f3 \u00abElectric lady\u00bb el cual disfrut\u00f3 poco por irse tan pronto. Como los Beatles utiliz\u00f3 el estudio de grabaci\u00f3n como un instrumento que afinado por su talento e imaginaci\u00f3n a\u00fan hoy suena fresca su guitarra. Es el tipo que m\u00e1s influy\u00f3 en el acercamiento de los j\u00f3venes a la guitarra el\u00e9ctrica (su legado dej\u00f3 enormes representantes que siguieron influenciado a nuevas generaciones). Tocar sus temas bien y con sentido es una tarea ardua y dif\u00edcil, y sonar parecido una utop\u00eda casi. Es el responsable tambi\u00e9n de hacer que la Stratocaster sea la guitarra m\u00e1s popular de la historia (gracias Leo Fender por la genialidad) y los Marshall los amplificadores del rock\u201d.<\/p>\n

\u00bfUn tema?<\/strong> De su discograf\u00eda hoy recomiendo \u00abBand of gipsys\u00bb el \u00faltimo disco oficial editado en vida grabado en el a\u00f1o nuevo del 69 al 70 y \u00abMachine gun<\/a><\/strong><\/span>\u00bb como la muestra inexorable de la capacidad de este genial artista de convertir una simple canci\u00f3n de rock en un alegato Anti belicista con su guitarra pintando las escenas de la contempor\u00e1nea guerra de Vietnam de una manera tan v\u00edvida que produce escalofr\u00edos!!! El \u00fanico consejo es el que le dio a Jimi el propio Miles Davis: \u00abPlay loud\u00bb<\/p>\n

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Guillermo Grassi
\n<\/strong>\u201cLa primera vez que escuch\u00e9 a Jimi Hendrix fue en un compilado que me hab\u00eda grabado un amigo en un cassette. La canci\u00f3n era \u201cMachine gun\u201d. Me acuerdo perfectamente la sensaci\u00f3n que me produjo. Ese sonido me atraves\u00f3 completamente. Una Stratocaster con un Marshall incendiado. Fue uno de los guitarristas que m\u00e1s me influenciaron. Su m\u00fasica era arte puro. Experiment\u00f3 con todo lo que ten\u00eda a su alcance. Y en vivo entregaba todo, tanto musical como visualmente\u00bb.<\/p>\n

\u00bfUn tema?<\/strong> Recomiendo escuchar el disco \u201cBand of gypsys<\/strong><\/a><\/span>\u201d<\/p>\n

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